sorti le 28/10/2026
Après de très nombreuses adaptations cinématographiques outre-Atlantique, le roman de Gaston Leroux bénéficie enfin d’une adaptation française sur grand écran. Transposé à notre époque, le film d’Alexandre Castagnetti va jouer avec la mythologie du roman et celle du mythe d’Orphée. Jeune danseuse roumaine, Anastasia intègre le prestigieux Opéra de Paris. Alors qu'elle répète l'Orpheus, un opéra maudit qui aurait été composé par le fantôme de l'Opéra, elle tombe amoureuse d'un mystérieux pianiste. À l'approche de la première représentation, entre accidents inexpliqués et révélations troublantes, Anastasia se trouve plongée dans une histoire d'amour impossible, à la frontière du réel et du fantastique.
À travers le regard étranger d’Anastasia, la capitale révèle toute sa splendeur : du plan zénithal en sortie de bouche de métro face à l’Opéra Garnier à la séquence de discussion sur les toits de ce dernier qui donne lieu à un panorama magnifique sur Paris. Profitant pleinement de son lieu de tournage, le réalisateur filme aussi l’Opéra Garnier avec grâce, explorant évidemment la grande salle de représentation, les loges, les couloirs et les à-côtés, mais aussi le mystérieux sous-sol dans lequel il déploie un décor surprenant. Tendant une main vers l’horreur, le métrage se tient gentiment à une dimension fantastique classique, avec des apparitions fantomatiques jouant sur les miroirs et les points de vue mais qui suscitent plutôt le désir que la peur.
Pour cause, la relation naissante entre Anastasia et l’homme qui hante les lieux est portée par un duo d’acteurs magnifiques. Après un film et une série italienne, l’actrice et égérie de Dolce & Gabbana, Deva Cassel, joue pour la première fois dans un film français. Si le fait d’être la fille de Monica Bellucci et de Vincent Cassel doit aider à obtenir aussi promptement un premier rôle, il est indéniable que ni le talent ni le charme n’ont sauté une génération. Pleinement investie dans son rôle, la comédienne livre une performance physique à la hauteur de la danseuse qu’elle incarne. Face à elle, Julien de Saint Jean s’aligne sur l’archétype du beau brin ténébreux et joue de manière plus théâtrale que ses partenaires pour coller à l’époque de son personnage, coincé entre ces murs depuis des décennies. Côté casting secondaire, les deux danseurs étoiles, Guillaume Diop et Dorothée Gilbert, crédibilisent l’ensemble, tandis que la coloc d’Anastasia est rendue très sympathique par l’interprétation de Laïka Blanc-Francard.
Maniant aussi bien les plans longs que le montage furtif, le réalisateur retranscrit les différentes dynamiques du ballet par sa mise en scène. Ainsi, le chaos harmonique d'une danse d’Anastasia en plein entraînement est parfaitement imagé par un plan-séquence tournant autour d’elle, la caméra se débullant sans cesse et suivant ses mouvements avec fluidité et énergie. Dans la lignée de cette approche opératique, la musique de Dan Levy et son thème entêtant de l’Orpheus accompagnent le récit, de l’émerveillement à la peur, et du fantasme au tragique, pour caractériser l’histoire ambivalente du Fantôme de l'Opéra.
Gwendal Ollivier